जेसन एल्डियन का ‘डोंट टेल ऑन मी’: ‘किक देयर टीथ इन’ के लिए एक रॉक-प्रभावित ट्रैक

जेसन एल्डियन ने अपने नए एकल, “डोंट टेल ऑन मी” के साथ एक कठिन चाल चली।

एक ओर, यह उसके अतीत की ओर वापसी है, यकीनन एक दशक से भी अधिक समय में उसने जितना कठिन रॉक स्टांस लिया है, उससे कहीं अधिक कठिन रॉक स्टांस ले रहा है। दूसरी ओर, यह रॉक प्रभाव का एक नया संस्करण है। जहां उन्होंने 2008 के “शीज़ कंट्री” में एसी/डीसी-प्रेरित कॉर्ड का इस्तेमाल किया, वहीं “डोंट टेल ऑन मी” के गिटार का श्रेय फू फाइटर्स को जाता है।

एल्डियन कहते हैं, ”देशी संगीत लगभग नए रॉक ‘एन’ रोल जैसा है।” “मुझे ऐसा लगता है कि हम हमेशा इस मामले में सबसे आगे रहे हैं – इस शैली को थोड़ा आगे बढ़ाने के लिए।”

उस ध्वनि का नवीनतम पुनरावृत्ति आंशिक रूप से उनके बैंड द्वारा संचालित है। बेसिस्ट टुली कैनेडी और गिटारवादक कर्ट एलिसन एल्डियन के राष्ट्रीय सुर्खियों में आने से पहले से ही उनके साथ रहे हैं, और वे नई सामग्री के लिए प्रमुख स्रोत भी बन गए हैं, साथ ही, उन्होंने सीओवीआईडी ​​​​की शुरुआत के बाद से अपने एल्बमों का एक बड़ा प्रतिशत सह-लेखन किया है। उन्होंने एल्डियन को ध्यान में रखते हुए “डोंट टेल ऑन मी” लिखा, इसे उसकी आवाज के अनुरूप तैयार किया, लेकिन साथ ही इसे खुद के लिए तैयार किया; वे कुछ लिख रहे थे जिसे वे मंच पर प्रस्तुत करना चाहेंगे।

एल्डियन कहते हैं, “हम लगभग 30 वर्षों से एक साथ संगीत बजा रहे हैं।” उन्होंने वह सब कुछ किया है जो मैंने किया है। उन्होंने हर रिकॉर्ड पर खेला है, उन्होंने मेरे द्वारा खेले गए हर शो में अभिनय किया है। और इसलिए, मुझे उन लोगों से बेहतर कोई नहीं जानता।”

कैनेडी एलिसन, जॉन मॉर्गन और लिडिया वॉन (“बार नन,” इफ आई डिड नॉट लव यू “) के साथ एक लेखन सत्र के लिए नैशविले में बीएमजी म्यूजिक के लिए “डोंट टेल ऑन मी” का शीर्षक और मूल आधार लेकर आए। यह गीत, संक्षेप में, हृदय को व्यक्त करेगा – इसे गायक के धोखे के प्रयास में भाग लेने की क्षमता देगा।

“जब आप किसी चीज़ से गुज़र रहे होते हैं, तो एकमात्र चीज़ जो वास्तव में सच्चाई जानती है वह आपका दिल है,” कैनेडी कहते हैं। “तो आप लोगों को सामने लाने की कोशिश करते हैं – आप जानते हैं, आपके दोस्त – और वास्तव में, यह एक तरह का दिखावा हो सकता है जब यह सब कहा और किया जाता है। इसलिए [it's] उसके बारे में कुछ लिख रहा हूं, जहां यह सिर्फ दिल की बात है, आपका हाथ नहीं झुक रहा है।”

दिन की शुरुआत करने के लिए कैनेडी ने अपने हाथ बिल्कुल नहीं उठाए। इसके बजाय, उन्होंने दिशा तय करने की जिम्मेदारी एलीसन पर डाल दी।

एलीसन कहते हैं, ”वह आम तौर पर एक शीर्षक के साथ आएंगे।” “वह मुझे शीर्षक नहीं बताएगा. वह कहते हैं, ‘अरे, आपके पास दिन के लिए किस तरह के ट्रैक हैं?’ और मैं वास्तव में कभी नहीं जान पाया कि उसके मन में क्या चल रहा है, मैं सोच रहा हूँ कि मुझे उसके लिए क्या भूमिका निभानी चाहिए। जब मैंने ट्रैक विचार के रूप में गाने का एक संस्करण बजाया, तो उसने कहा, ‘हे भगवान, बस इतना ही।’ हमें इसे लिखना होगा।’ और फिर उसने मुझे शीर्षक बताया।”

हालाँकि यह एक रॉकर था, जिसे एक लड़के के गाने के लिए तैयार किया गया था, वॉन कमरे में बिल्कुल भी बाहर नहीं था।

मॉर्गन का कहना है, ”उस समय वह एक तरह की इमो लड़की थी।” “उसके पास उस तरह की चट्टानी धार है जिसे वह बाहर खींच सकती है और उस टोपी को पहन सकती है।”

एलीसन का ट्रैक शुरुआत में फू-जैसे गिटार स्टैब्स के साथ शुरू हुआ, और उन्होंने कोरस के अंत में आने वाली पेऑफ लाइन को जानते हुए इसे वहीं से ले लिया। छंद गहन, संयमित थे, जिसमें गायक के अपने दर्द को गुप्त रखने के प्रयासों का परिचय देने के लिए एक अंधेरे, 3 डोर्स डाउन जैसी धुन का उपयोग किया गया था।

कोरस एक उच्च धुन और एक गानात्मक स्वर में बदल गया, जो ड्राइविंग परित्याग के साथ खेलने के लिए आदर्श था। प्रत्येक गुजरते श्लोक के साथ, निराशा का स्तर बढ़ता गया, पुल पर अपने चरम पर पहुंच गया, जहां वाक्यांश लंबी रेखाओं में बदल गया जो उस तनाव को स्वीकार करता है जो आदमी अपने दिल पर डाल रहा है।

मॉर्गन कहते हैं, ”मेरे लिए पुल, हताशा का वह हिस्सा है जहां यह अंतिम तिनके की तरह है।” “आप कह रहे हैं, ‘कृपया, मुझे आप पर भरोसा करना चाहिए।’ यह एक तरह से आपकी बंदूकों पर टिकी रहने वाली चीज़ है, और इसलिए यह हुक विचार को दोगुना कर देता है।”

लेखन समाप्त होने से पहले, उन्होंने उस पुल को दोबारा तैयार किया, इसे समापन स्वर वैंप के लिए एक काउंटर-मेलोडी बना दिया क्योंकि उन्होंने वोकल्स पर मॉर्गन के साथ डेमो इकट्ठा किया, बास पर कैनेडी और बाकी उपकरणों को बजाते हुए एलीसन ने इसे तैयार किया। उनका मानना ​​था कि एल्डियन के अगले एल्बम के लिए सभी गाने तैयार थे – हमारे बारे में गीत24 अप्रैल को – लेकिन लेखक उसे यह बताने के लिए पहुंचे कि उनके पास कुछ ऐसा है जिसे वह अगले एल्बम पर शुरुआत करने के लिए जल्दी रिकॉर्ड करना चाहता है। जब एल्डियन ने इसे सुना तो वह प्रभावित हुआ।

“गिटार की आवाज़ और ऊपर से सामान, यह बिल्कुल वैसा ही है, “ठीक है, यह थोड़ा और रॉक ‘एन’ रोल है,” वह कहते हैं। “एक तरह से आपका ध्यान शीर्ष से हट जाता है।”

एल्डियन ने निर्धारित किया कि “डोंट टेल ऑन मी” को जारी रखने की जरूरत है हमारे बारे में गीत और पहले दो एकल में से एक के रूप में “हाउ फार डू ए गुडबाय गो” में शामिल होना। उन्होंने इसे निर्माता माइकल नॉक्स (मोंटगोमरी जेंट्री, ट्रेस एडकिंस) के साथ ट्रेजर आइल में रिकॉर्ड किया, जो नैशविले के बेरी हिल सेक्शन में एक स्टूडियो है, जो पीटर कोलमैन (द नैक, पैट बेनटार) को अपने प्राथमिक इंजीनियरों में गिना जाता है।

नॉक्स कहते हैं, ”हम इसे बहुत प्रामाणिक और बहुत शानदार बनाना चाहते थे।” “हमने कुछ समय से ऐसा नहीं किया था। हम कुछ समय के लिए अपने कुछ सिंगल्स के लिए ड्रम-लूप की दुनिया में थे, और जेसन ने कहा, ‘मुझे उन्हें प्रभावित करने के लिए एक सिंगल की जरूरत है।’ और यह गाना था.”

इस तथ्य के बाद, उन्होंने तीसरे टेक पर अधिकांश वाद्य ट्रैक को काट दिया, केवल कुछ ओवरडब के साथ – विशेष रूप से एलीसन का छोटा, बज़ी गिटार सोलो। उन्होंने शुरुआती कविता में एक बैकिंग गिटार भाग भी शामिल किया, जो साउंडगार्डन के “ब्लैक होल सन” का अनुमान लगाता है, एक अन्य-सांसारिक, ऑफ-किल्टर ध्वनि जो उस युग में एक रोटरी लेस्ली amp का उपयोग करके हासिल की गई थी।

एलिसन कहते हैं, ”मैं उन 90 के दशक के रॉक बैंड का बहुत बड़ा प्रशंसक हूं।” “ईंधन में भी इस प्रकार की ध्वनि का बहुत उपयोग होता था। और मैं हमेशा से लेस्ली-साउंड का प्रशंसक रहा हूं। इसका उपयोग करना कठिन है [in country] और, मुझे लगता है, यह उचित होगा और काम करेगा।”

ट्रैक भूतिया और कच्चा लग रहा था, जो मांसपेशियों की दृढ़ता को दर्शाता है जो आमतौर पर एल्डियन की ध्वनि का हिस्सा है। नॉक्स कहते हैं, “मैं पूर्णता में नहीं फंसता।” “यह वह नहीं है जो हम करते हैं। हम ट्रेलर-पार्क गंदगी, रॉक ‘एन’ रोल देश हैं, बेबी। हम यही करते हैं।”

एल्डियन ने “डोंट टेल ऑन मी” के लिए अंतिम गायन छह बार गाया, जिससे नॉक्स को अंतिम प्रदर्शन को संकलित करने में उपयोग करने के लिए बहुत सारे टेक मिले। और उन्होंने छायादार प्रति-धुनों और अन्य अतिरिक्त पंक्तियों की एक श्रृंखला पेश की – जिसमें परिचय में एक दूर-ध्वनि वाला मुखर भाग भी शामिल था – जो कि उनकी मूल ध्वनि से एल्डियन के वर्तमान पुनरावृत्ति में एक और बदलाव का प्रतिनिधित्व करता था।

एल्डीन कहते हैं, “हमने कुछ शुरुआती रिकॉर्ड्स की तुलना में बहुत अधिक एड-लिबिंग-प्रकार की चीजें कीं।” “यह हमारी पहले की तुलना में थोड़ी अलग रणनीति है।” मैं अंदर जाऊंगा और कुछ ऐसी चीजें गाऊंगा जो काम नहीं करतीं। और हम कहते हैं, ‘चलो फिर चलते हैं।’ और हम तब तक गड़बड़ करते रहेंगे जब तक हम उन चीजों का पता नहीं लगा लेते जो गाने के लिए काम करती हैं।”

“हाउ फार डू ए गुडबाय गो” नंबर 1 पर पहुंच गया बोर्डका कंट्री एयरप्ले चार्ट 21 फरवरी को है, और ब्रोकन बो ने 26 फरवरी को प्लेएमपीई के माध्यम से कंट्री रेडियो पर “डोंट टेल ऑन मी” जारी किया। यह कंट्री एयरप्ले पर 21वें नंबर पर शुरू हुआ और 21 मार्च की सूची में अपने दूसरे सप्ताह में 32वें नंबर पर रहा।

एक ध्वनिक प्रदर्शन के अलावा, बैंड ने इसे अभी तक लाइव नहीं बजाया है, लेकिन जब वे 10 अप्रैल को न्यू ऑरलियन्स में सड़क पर लौटेंगे तो इसकी पूरी शानदार महिमा के साथ इसकी शुरुआत करने की उनकी योजना है। कैनेडी भविष्यवाणी करते हैं, “यह वास्तव में खेलने में बहुत मजेदार होगा।” “यही पूरी बात थी: हमें कुछ आक्रामक दीजिए कि हम खेलने में अच्छा महसूस करें।”

यह उस लिबास में फिट बैठता है जिसे एल्डियन प्रोजेक्ट करता है: सतह पर कठोर, हालांकि नीचे एक भेद्यता है जो उसे एक गीत में भावनाओं को वास करने की अनुमति देती है, भले ही इसका मतलब है कि गीत में हताशा है।

“हम सख्त लोग बनना चाहते हैं,” वह कहते हैं। “हम किसी को भी यह नहीं बताना चाहते कि उन्होंने हममें से सबसे अच्छा किया है, या कि हम दुखी हैं, या कि हमारा दिल टूट गया है या ऐसा कुछ भी। लेकिन हकीकत में मामला यही है. मुझे लगता है कि यह कुछ ऐसा है जिससे लोग जुड़ सकते हैं।”