क्या सुनो संगीत उद्योग का सबसे बड़ा दुःस्वप्न है – या सबसे बड़ी आशा?

कुछ संगीत अधिकारी अपने दिन की शुरुआत करते हैं अगले महान पॉप स्टार को साइन करने, बिलबोर्ड हॉट 100 पर नंबर 1 पर पहुंचने या स्टेडियम टूर बेचने की उम्मीद कर रहा हूं। लेकिन पॉल सिंक्लेयर की एक अलग आकांक्षा है: “हर दिन मैं उठता हूं और मुझे लगता है, “संगीत को बर्बाद मत करो,” वह हंसते हुए कहते हैं।

सिंक्लेयर ने उद्योग में, मुख्य रूप से वार्नर म्यूजिक ग्रुप और अटलांटिक रिकॉर्ड्स के लिए, रिकॉर्डेड संगीत और तकनीक के चौराहे पर काम करते हुए कई दशक बिताए हैं। 2025 में अटलांटिक जीएम/कार्यकारी उपाध्यक्ष के पद से हटने के बाद, उन्होंने खुद को एक नए कृत्रिम बुद्धिमत्ता संगीत स्टार्टअप, सुनो के लिए परामर्श देते हुए पाया, जो 15 साल पहले Spotify के लॉन्च के बाद से संगीत में सबसे विवादास्पद कंपनी बन गई थी। यकीनन यह उससे भी अधिक विवादास्पद है।

कई लोगों ने सुनो और आम तौर पर जेनेरिक एआई संगीत के उदय की तुलना सदी के अंत में नैप्स्टर के लॉन्च से की है, जिसने एल्बम की बिक्री में वृद्धि की और रिकॉर्ड-संगीत इतिहास में सबसे खराब वित्तीय दशक का नेतृत्व किया। सुनो संगीत की खपत को बाधित कर सकता है, जैसे नैप्स्टर और स्पॉटिफ़ाइ ने एक बार किया था। लेकिन यह कुछ अलग भी कर रहा है: सृजन के पवित्र कार्य को ही बाधित कर रहा है।

इस कहानी के लिए सुनो के सीईओ/सह-संस्थापक मिकी शुलमैन के साक्षात्कारों में से एक को एक एपिसोड के रूप में जारी किया गया है रिकॉर्ड पर, बोर्डका संगीत व्यवसाय पॉडकास्ट। यह अब YouTube, Spotify और Apple Podcasts पर उपलब्ध है।

सिंक्लेयर पिछले जुलाई में सुनो के मुख्य संगीत अधिकारी बने और उनकी संदेहपूर्ण नज़र को एक विक्रय बिंदु के रूप में देखा। वह कहते हैं, ”सचमुच, हर दिन मैं उलझन में रहता हूं।” “यह जटिल है… मैं यह सुनिश्चित करना चाहता हूं कि आने वाली पीढ़ियां कला और संगीत की सुंदरता और इसके इर्द-गिर्द करियर बनाने की क्षमता रखें।” वह अपनी बेटी का उल्लेख करते हैं, जो निकट भविष्य में संगीत व्यवसाय में प्रवेश करने की इच्छा रखती है: “मैं वास्तव में चाहता हूं कि वह ऐसा करने में सक्षम हो।”

फ्रांसीसी स्ट्रीमिंग सेवा डीज़र के शोध से पता चलता है कि 97% लोग एआई और मानव-जनित संगीत के बीच अंतर नहीं कर सकते हैं, और अब 60,000 पूरी तरह से एआई-जनित ट्रैक प्रतिदिन सेवा में वितरित किए जाते हैं, एक डीज़र प्रतिनिधि का कहना है कि “विशाल बहुमत” को विशेष रूप से सुनो के साथ बनाए जाने के रूप में चिह्नित किया गया है। एक अप्रकाशित कंपनी पिच डेक के अनुसार बोर्ड नवंबर में प्राप्त, सुनो एक दिन में 7 मिलियन गाने बनाता है, जो हर दो हफ्ते में पूरे Spotify कैटलॉग के संगीत के बराबर है – और गाने पुराने जमाने के तरीके से बने गाने के समान ही लग रहे हैं। उस डेक के साथ, सुनो ने हाल ही में सीरीज सी फंडिंग में 250 मिलियन डॉलर जुटाए, संगीत तकनीक में लगभग अनसुना आंकड़ा जिसने इसे एआई संगीत में स्पष्ट फ्रंट-रनर के रूप में मजबूत किया।

स्वाभाविक रूप से, कई संगीतकार सुनो और अन्य जनरेटिव एआई संगीत कंपनियों को एक अस्तित्वगत खतरे के रूप में देखते हैं – और उनमें से कुछ के लिए, यह हो सकता है। प्रौद्योगिकी के लिए कुछ उपयोग, मूर्खतापूर्ण नवीनता वाले गीतों या सह-लेखन से परे, स्वर बनाना, डेमो तैयार करना और स्टॉक या प्रोडक्शन संगीत को बदलना शामिल हो सकते हैं, ये सभी कार्य जो पहले श्रमिक वर्ग के संगीतकारों को भुगतान करने की आवश्यकता होती है। 2024 में, एक के लिए बोर्ड इस बारे में कहानी कि एआई कैसे प्रोडक्शन संगीत व्यवसाय को खतरे में डाल सकता है, मैंने हेनरी फिप्स से बात की, जो एक महत्वाकांक्षी फिल्म संगीतकार और प्रोडक्शन संगीत-निर्माता हैं, जिन्होंने कुछ समय के लिए एआई में भी काम किया था।

“बहुत कम लोग लंबे समय तक प्रोडक्शन लाइब्रेरी कंपोजर बनने की इच्छा रखते हैं,” उन्होंने समझाया, लेकिन “यह एक रास्ता है [the music business] जीवित रहने, खाने और किराया चुकाने और उन परियोजनाओं पर काम करने के लिए जो अधिक रचनात्मक रूप से पूर्ण हैं।” उन्होंने तब कहा था कि उनका मानना ​​​​है कि एआई संगीत ब्लॉकबस्टर फिल्म स्कोरर की रचनाओं को बढ़ा सकता है, लेकिन पूरी तरह से प्रतिस्थापित नहीं कर सकता है – लेकिन यह उनके जैसे युवा नवोदितों के लिए “सीढ़ी के निचले पायदान को काट सकता है”।

अगले वर्ष, फ़िप्स ने सुनो में काम करना शुरू कर दिया। अब, वह संगीत में रुचि रखने वाले दर्जनों कर्मचारियों में से एक है जिसे एआई कंपनी ने काम पर रखा है, और वह एक उत्पाद प्रबंधक के रूप में कार्य करता है और मंच का उपयोग करने वाले पेशेवर संगीतकारों के बढ़ते वर्ग के साथ संपर्क करता है। फ़िप्स उन पेशेवरों के बीच पसंदीदा बन गया है, आंशिक रूप से क्योंकि वह एक संगीतकार भी है और क्योंकि वह कंपनी के वीआईपी कार्यक्रम की निगरानी करता है, हजारों शीर्ष संगीत-निर्माताओं का एक निजी समूह जो नए उत्पादों तक शीघ्र पहुंच प्राप्त करता है और कंपनी को प्रतिक्रिया प्रदान करता है। सुनो के कर्मचारियों ने मुझे बताया कि इस विशिष्ट समूह में दुनिया की कुछ सबसे बड़ी प्रतिभाएँ शामिल हैं – लेकिन उन्होंने यह भी कहा कि वे मुझे यह नहीं बता सकते कि वास्तव में कौन हैं।

एक महीने के दौरान, मैंने कंपनी को बेहतर ढंग से समझने के लिए सुनो के अधिकारियों से कई बार मुलाकात की – और खुद तय करने के लिए कि क्या यह उस बूगीमैन प्रतिष्ठा के योग्य है जो संगीत व्यवसाय में कुछ लोगों को मिली है। इस रिपोर्टिंग के हिस्से के रूप में, मुझे ग्रैमी सप्ताह के दौरान उनके गीत लेखन शिविरों में से एक में जेनरेटिव एआई संगीत कंपनी में शामिल होने के लिए आमंत्रित किया गया था। वीआईपी कार्यक्रम के साथ, मुझे यह कहने की अनुमति नहीं थी कि वहां कौन था या वह कहां था। एक ईमेल में बताया गया जमीनी नियमों के अनुसार, कंपनी के प्रचारक ने सुझाव दिया कि मैं “इसे सिर्फ हॉलीवुड में एक स्टूडियो के रूप में संदर्भित करता हूं।”

मुझे शिविर में कुछ निर्माता मिले जो अपने नाम साझा करने के इच्छुक थे, हालांकि, इनमें टिंबालैंड, गीनो द घोस्ट और ओम’मास कीथ शामिल थे – जिनमें से सबसे बाद वाले ने सुनो के साथ शिविर का नेतृत्व किया। कीथ एक ग्रैमी विजेता रिकॉर्ड निर्माता हैं, जिन्होंने फ्रैंक ओसियन, एरिका बडू और जे-जेड के साथ काम किया है, और उन्होंने मुझे यह देखने के लिए स्टूडियो में स्वागत किया कि वह अपने सहयोगियों के साथ क्या काम कर रहे थे। “यह एक संगीत रचना है।” शिविर। मैं इसके लिए हर उस महान संगीतकार को लाना चाहता था जिसे मैं जानता हूं,” उन्होंने भीड़ भरे कमरे में दर्जनों संगीतकारों की ओर इशारा करते हुए कहा, जहां हर कोई बड़े पैमाने पर मिक्सिंग बोर्ड में इंजीनियरों के साथ बातचीत कर रहा था, कीथ ने बताया कि सत्र में प्रत्येक संगीतकार में क्या उत्कृष्टता है: एक एक मांग वाला सत्र ड्रमर था, दूसरा एक प्लैटिनम बेचने वाला रिकॉर्ड निर्माता था, दूसरा एक शीर्ष वायलिन वादक था।

“यह सब मानवीय भागीदारी के बारे में है; यहां तक ​​कि प्रोत्साहन भी लोकतांत्रिक है। हम इसे एक साथ करते हैं,” कीथ ने कहा। मैंने मजाक में कहा कि क्या मुझे कमरे में रहने का शिष्टाचार श्रेय मिल सकता है। “नहीं, आपने प्रॉम्प्ट में योगदान नहीं दिया। यह वहां से शुरू होता है. आपको सावधान रहना होगा कि आप किसे संकेत दे रहे हैं,’कीथ ने गंभीर स्वर में उत्तर दिया। “ये दुनिया के कुछ सर्वश्रेष्ठ संगीतकार हैं।”

जब मैं कीथ के साथ स्टूडियो के सोफे पर बैठा, तो मैंने एक गीत को जीवंत होते देखा। 30 मिनट में, उन्होंने जो कहा वह एक संकेत के साथ शुरू हुआ और कुछ गीत एक मास्टर रिकॉर्डिंग बन गए, जो संगीत प्रकाशन रिपोर्टर के रूप में मेरे वर्षों में सुने गए कई पिच गानों की तुलना में, यदि बेहतर नहीं तो, उतने ही अच्छे थे। लेकिन दिलचस्प बात यह है कि अंत में, मैं जो सुनता हूं वह लगभग 90% मानव-रिकॉर्ड किया हुआ है। सुनो का एकमात्र टुकड़ा स्वर था, जिसके बारे में मुझे बताया गया था कि अंततः इसे फिर से रिकॉर्ड किया जाएगा।

जैसा कि सुनो का उपयोग करने वाले कई अन्य पेशेवर संगीतकारों ने मुझे बताया है, एआई के प्रति इस शिविर का दृष्टिकोण एक सामान्य है: मॉडल को मूल गीतों के साथ दर्जनों बार एक गीत के विचार तक पहुंचने के लिए प्रेरित करना जो उनकी रुचि को जगाता है। फिर, कीथ और उनके सह-लेखक सुनो गीत को एक-एक करके फिर से बनाते हैं, अपने स्वयं के आकर्षण जोड़ते हैं और उन हिस्सों को घटाते हैं जो उन्हें पसंद नहीं हैं। यह आंशिक रूप से इस तथ्य के कारण है, कीथ ने मुझे फुसफुसाते हुए कहा, हालांकि सुनो द्वारा निर्मित संगीत अच्छा लग सकता है, लेकिन यह अभी भी सही, स्टूडियो-गुणवत्ता वाला ऑडियो नहीं है। ऐसा इसलिए भी है क्योंकि ये संगीत पेशेवर केवल प्लेटफ़ॉर्म के शुरुआती आउटपुट को अपने में ढालने का आनंद लेते हैं। आशावादी रूप से, यह दृष्टिकोण सुनो को एक लेखन साथी बनाता है जो मानव रचनात्मकता को प्रोत्साहित और तेज करता है। निस्संदेह, यह एआई मॉडल के उपयोग का खुलासा किए बिना एआई-जनित विचारों का उपयोग करने का एक तरीका है। वहां बैठकर मुझे आश्चर्य हो रहा था कि पिछले कुछ वर्षों में रिलीज़ हुए कितने गाने बिना किसी को बताए ठीक इसी तरह बनाए गए थे।

लगभग इसी समय, सुनो के 39 वर्षीय सह-संस्थापक और सीईओ मिकी शुलमैन बाहर से कमरे में आए, जहां वह रिकॉर्ड-लेबल अधिकारियों, सुनो कर्मचारियों और उद्यम पूंजीपतियों के मिश्रण से हाथ मिला रहे थे, जो मेरी तरह सभी शिविर देखने आए थे। अपनी सफेद टी-शर्ट, बिना बटन वाली ऑक्सफ़ोर्ड, एथलीजर पैंट और साधारण स्नीकर्स के साथ, शुलमैन आपके विशिष्ट तकनीकी संस्थापक की तरह दिखते हैं। उसकी बाहें उसकी छाती के पार हो गईं, उसने गाना सुना, अपना सिर झुकाया और संतुष्ट होकर कमरे का निरीक्षण किया। लगभग सभी ने बड़ी मुस्कुराहट के साथ उन्हें नमस्ते कहा। मैं आश्चर्यचकित हुए बिना नहीं रह सका कि उस पल उसे कैसा महसूस हुआ: एक भगवान की तरह, अपनी रचना का सर्वेक्षण कर रहा था? जैसे डॉ. फ्रेंकस्टीन अपने राक्षस को देख रहे हों? या यह बस उस चर्चा की तरह था जो एक महान गीत लिखने से आती है?

संगीत के एआई युग की शुरुआत किसी बड़े धमाके के साथ नहीं आया – यह कैंब्रिज, मास में एक रसोई की मेज पर, दुर्घटनावश अस्तित्व में आ गया। “यह बिल्कुल नहीं था, जैसा कि आप जानते हैं, गेराज में तीन लोगों की कहावत है,” शुलमैन मजाक करते हैं।

जनवरी 2022 में, शुलमैन और उनके सह-संस्थापक, जॉर्ज कुकस्को, मार्टिन कैमाचो और कीनन फ्रीबर्ग ने 2018 में एसएंडपी ग्लोबल द्वारा अधिग्रहीत एआई बिजनेस टूल कंपनी केंशो में अपनी नौकरी छोड़ दी थी, और एक साथ एक नया स्टार्टअप शुरू कर रहे थे जो एआई का उपयोग करके संगीत पुस्तकालयों और कैटलॉग को नेविगेट और विश्लेषण करने में मदद करेगा। “हमने सोचा भी नहीं था कि ऐसा संगीत उत्पन्न करना संभव है [we can now],” शुलमैन ने समझाया।

फिर भी, एआई इमेज रेंडरिंग में विकास से उत्साहित होकर, चारों ने – सभी शौकिया संगीतकारों के साथ-साथ आइवी लीग-शिक्षित प्रौद्योगिकीविदों – ने अपना अन्य काम खत्म करने के बाद जेनरेटर एआई के साथ प्रयोग करने के लिए देर तक जागना शुरू कर दिया। एक दिन, समूह की किंवदंती कहती है, उन्होंने कुछ “अस्पष्ट रूप से प्रचलित ध्वनियाँ” बनाईं। शुलमैन मानते हैं, “पहली चीज़ जो सामने आई, उसे संगीत कहना आपके लिए बहुत उदारता होगी।” पसंदीदा परियोजना तेजी से समूह के लिए एक जुनून में बदल गई, जिससे उन्हें अपने मूल कंपनी के विचार को त्यागना पड़ा और इसके बजाय जिसे अब सुनो (हिंदी में “सुनो” के रूप में जाना जाता है) के रूप में जाना जाता है। “हम वह काम क्यों नहीं कर रहे हैं जिसे हम टाल नहीं सकते?” शुलमैन अपनी सोच को याद करते हुए कहते हैं।

सुनो एआई के साथ संगीत उत्पन्न करने वाली पहली कंपनी नहीं थी, लेकिन पारंपरिक पद्य-कोरस संरचना के साथ वाद्ययंत्रों के साथ गायन की आवाजें उत्पन्न करने वाली यह संभवत: पहली कंपनी थी – या सीधे शब्दों में कहें तो एक पूर्ण गीत। “कोई और गाने नहीं बना सकता है, और एक गीत के बारे में वास्तव में कुछ खास है। एक गीत एक कहानी है, यह पृष्ठभूमि संगीत नहीं है,” शुलमैन कहते हैं। टीम ने पहली बार जुलाई में मैसेजिंग प्लेटफॉर्म डिस्कॉर्ड पर उत्पाद लॉन्च किया था। 2023 – उसी तरह जैसे लोकप्रिय एआई इमेज मॉडल मिडजॉर्नी को पहली बार लॉन्च किया गया था – जिसने उन्हें मॉडल को तेजी से और डिस्कॉर्ड के अंतर्निहित दर्शकों तक प्रसारित करने की अनुमति दी।

तुरंत, सुनो को एक प्रशंसक आधार मिल गया। उत्पाद बिल्कुल भी सही नहीं था, लेकिन उसमें वादा था। शुलमैन कहते हैं, “मुझे याद है कि शुरुआत में हमारा शैली पर भी नियंत्रण नहीं था, इसलिए मॉडल मूल रूप से गीत के बोल से शैली का अनुमान लगाते थे।” “हमने पाया कि लोग अपने गीतों को हैक कर रहे थे, शुरुआत में ‘यो, यो, यो’ जैसे शब्द जोड़ रहे थे क्योंकि उनकी मांग थी कि यह रैप के रूप में सामने आए।”

जैसे-जैसे सुनो विकसित हुआ, सह-संस्थापकों ने कंपनी में अलग-अलग भूमिकाएँ निभाईं। “मिक्की का चेहरा है; मार्टिन की आत्मा, इंजीनियरिंग और ब्रांड की देखरेख करती है; और जॉर्ज एक पागल वैज्ञानिक, मशीन सीखने वाला जीनियस, पर्दे के पीछे का आदमी है,” सिंक्लेयर मुझसे कहता है। अंतिम संस्थापक, फ़्रीबर्ग, कंपनी के सीओओ थे, लेकिन जुलाई 2025 में सिनक्लेयर के आने से कुछ महीने पहले उन्होंने कंपनी छोड़ दी। सिनक्लेयर कंधे उचकाते हुए बताते हैं, “वह अलग-अलग काम करना चाहते थे।”

सुनो ने टिंबालैंड जैसे शुरुआती प्रचारकों को भी चुना, जिन्होंने प्रचार किया कि कंपनी संगीत के लिए “नई सीमा” थी और 2024 में कंपनी के लिए एक राजदूत के रूप में शामिल हुए। बिन पेंदी का लोटा उस वर्ष इसे “संगीत के लिए चैटजीपीटी” कहकर प्रचार में जोड़ा गया। लेकिन लगभग उसी समय, दुनिया भर के संगीत व्यवसाय के अधिकारियों को चिंता होने लगी कि सुनो का मॉडल इतनी तेजी से इतना अच्छा कैसे हो गया। चैटजीपीटी की तरह, सुनो कॉपीराइट सामग्री – उनकी कंपनियों के गाने – पर सहमति या मुआवजे के बिना प्रशिक्षण दे रहा था। सुनो अभी अपने प्रशिक्षण डेटा के बारे में बात नहीं कर रहा था, लेकिन एक निवेशक ने बताया बिन पेंदी का लोटा“ईमानदारी से कहूं तो, अगर इस कंपनी की शुरुआत के समय हमने लेबल के साथ सौदे किए होते, तो शायद मैंने इसमें निवेश नहीं किया होता।” यह संदेहास्पद लगा।

डेनमार्क में, गीतकारों, संगीतकारों और संगीत प्रकाशकों के लिए स्थानीय संग्रह सोसायटी, कोडा ने एक जांच शुरू की। कोडा के सीईओ गोर्म एरिल्डसन कहते हैं, ”मेरे लिए, यह स्पष्ट था कि वे क्या कर रहे थे।” “वह संगीत कहीं से आना था, और हमें उम्मीद थी कि उसमें से कुछ हमारा होगा।” उन्होंने अपने पूर्णकालिक तकनीकी स्काउट को कोडा की सूची में डेनिश कार्यों के लिए सुनो को प्रेरित करने का निर्देश दिया। सुनो के पास सुरक्षा है ताकि उपयोगकर्ता विशिष्ट कलाकारों की तरह गाने के लिए संकेत न दे सकें, लेकिन एरिल्ड्सन कहते हैं, “ईमानदारी से कहूं तो, हमारे गीतों में से एक को प्रेरित करना उतना मुश्किल नहीं था,” जिसमें एक्वा, एमØ और समकालीन डेनिश फिनोम क्रिस्टोफर के हिट शामिल हैं; यूनाइटेड किंगडम में, एड न्यूटन-रेक्स, एक संगीतकार और गैर-लाभकारी संस्था फेयरली ट्रेन्ड के संस्थापक, जो पहले स्टेबिलिटी एआई के ऑडियो के उपाध्यक्ष के रूप में काम करते थे, अपने स्वयं के परीक्षण कर रहे थे, जिसे उन्होंने अंततः धूमधाम से प्रकाशित किया था। दुनिया भर में संगीत व्यवसाय; जर्मनी में, स्थानीय संग्रह सोसायटी GEMA, जो लू बेगा, मिल्ली वानीली और अल्फ़ाविले द्वारा रिकॉर्ड किए गए गीतों का प्रतिनिधित्व करती है, वही कर रही थी।

GEMA के सीईओ टोबियास होल्ज़मुलर ने मुझे बताया, “हमने इस प्रभाव को मापने की कोशिश की, और फिर एक आश्चर्यजनक संख्या आई।” “950 मिलियन यूरो तक।” [about $1.1 billion] अगर हम कार्रवाई किए बिना यह सब होने देते हैं तो जर्मनी और फ्रांस में जनरेटिव एआई के कारण 2028 में ही खतरा हो सकता है। इसके अध्ययन में यह भी पाया गया कि 2028 तक 27% संगीत रचनाकारों का राजस्व इसी कारण से खतरे में पड़ जाएगा। होल्ज़मुलर और एरिल्डसन का कहना है कि वे बात करने के लिए सुनो के पास पहुंचे लेकिन उन्हें कोई जवाब नहीं मिला। अंततः, दोनों सीईओ का कहना है, इसने उन्हें सुनो के खिलाफ अलग-अलग मुकदमे शुरू करने के लिए प्रेरित किया। GEMA जनवरी 2025 में और कोडा नवंबर 2025 में दायर किया गया था। एरिल्ड्सन ने इस कदम को “संगीत इतिहास की सबसे बड़ी चोरी” कहा।

लेकिन सुनो की अब तक की सबसे बड़ी चुनौती उत्तरी अमेरिका से आई है, जहां प्रमुख-लेबल समूह – यूनिवर्सल म्यूजिक ग्रुप (यूएमजी), सोनी म्यूजिक और वार्नर म्यूजिक ग्रुप (डब्ल्यूएमजी) – जिन्होंने सुनो को उन गानों को पुनर्जीवित करने के तरीके ढूंढे, जो उनके कैटलॉग, विशेष रूप से जेम्स ब्राउन, चक बेरी और माइकल बब्ले के समान लगते थे। सौहार्द के एक दुर्लभ संकेत में, प्रतिद्वंद्वियों ने मिलकर जून 2024 में सुनो के खिलाफ $500 मिलियन का ब्लॉकबस्टर कॉपीराइट उल्लंघन का मुकदमा शुरू किया, साथ ही बाजार में एक और महत्वपूर्ण एआई संगीत मॉडल, उडियो के खिलाफ भी लगभग समान मुकदमा शुरू किया। लेबल ने कहा कि सुनो के मॉडल को प्रशिक्षित करने के लिए उनकी ध्वनि रिकॉर्डिंग का उपयोग “लगभग अकल्पनीय पैमाने पर” उल्लंघन था और वह सुनो का था। परिणामी गाने “मशीन-जनित सामग्री के साथ बाजार को संतृप्त कर सकते हैं जो सीधे प्रतिस्पर्धा करेगा” जिसे लेबल “वास्तविक ध्वनि रिकॉर्डिंग” कहते हैं।

सुनो ने उनसे पहले अन्य एआई कंपनियों द्वारा अपनाई गई स्थिति का पालन किया: कि कॉपीराइट कार्यों पर प्रशिक्षण देना “उचित उपयोग” है। शुलमैन ने फाइलिंग का जवाब देते हुए कहा “[the majors have] उनकी पुरानी वकील के नेतृत्व वाली प्लेबुक पर वापस लौटना, संभवतः नैप्स्टर और फाइल-शेयरिंग के प्रमुखों के पिछले व्यवहार का संदर्भ है, जिसे कई लोग अब विफलता के रूप में देखते हैं। उस समय, शुलमैन एक उत्तेजक, तेजी से आगे बढ़ने और चीजों को तोड़ने वाले तकनीकी संस्थापक की तरह बात करते थे। (इस अवधि के दौरान एक पॉडकास्ट साक्षात्कार का एक उद्धरण आज तक शुलमैन का अनुसरण करता है: “मुझे नहीं लगता कि अधिकांश लोग संगीत बनाने में लगने वाले अधिकांश समय का आनंद लेते हैं।” वह अब उस उद्धरण के बारे में कहते हैं: “मैं वास्तव में चाहता हूं कि मैंने अलग-अलग शब्द चुने होते।”

इन दिनों, शुलमैन बहुत अधिक दबे हुए हैं। वह कहते हैं, ”संगीत के प्रति मेरे मन में बहुत सम्मान है।” “प्रमुख लेबल बहुत महत्वपूर्ण हैं, लेकिन हमने जो किया वह कानूनी है और इसलिए हमने यही किया।” जबकि वह उचित उपयोग के बारे में अपनी स्थिति बनाए रखता है, सुनो ने नवंबर में डब्लूएमजी के साथ एक लाइसेंसिंग सौदे और समझौते पर सहमति व्यक्त की, जिससे प्रमुख लेबल के मुकदमे में डब्लूएमजी का हिस्सा समाप्त हो गया। सौदे के हिस्से के रूप में, सुनो ने अपने मौजूदा मॉडल को रिटायर करने और इस साल किसी समय एक नया मॉडल लॉन्च करने पर सहमति व्यक्त की, जो लाइसेंस प्राप्त कॉपीराइट पर प्रशिक्षित है जिसमें मालिक इसके डेटा सेट का हिस्सा बनने का विकल्प चुनते हैं। सुनो ने एक उपयोगकर्ता द्वारा किसी दिए गए महीने में डाउनलोड किए जा सकने वाले एआई गानों की संख्या को सीमित करने पर भी सहमति व्यक्त की।

यह एक संकेत है कि, कई हाई-प्रोफाइल मुकदमों के बावजूद, जो इसके रास्ते में बने हुए हैं, संगीत व्यवसाय प्रतिष्ठान में सुनो के आसपास का कलंक मिट सकता है। शुलमैन कहते हैं, ”हमने जो किया उसे मैं समझौते के तौर पर नहीं समझता।” “मैं इसे एक साझेदारी की तरह मानता हूं… यह कहीं अधिक दीर्घकालिक है।”

“मैं एआई संगीत डिजाइनरों के कान्ये की तलाश कर रहा हूं।” नील जैकबसन कहते हैं, उनकी आँखें उत्साह से चौड़ी हो गईं।

“जाहिर तौर पर, मुझे आशा है कि वह यहूदी लोगों से नफरत नहीं करता है… लेकिन मेरे कहने का मतलब यह है कि वह शानदार होगा और वह माफी नहीं मांगेगा,” संगीत कार्यकारी जारी रखता है। “वह ऐसा कहेगा, “हाँ, मैंने यह नई दुनिया बनाई है, संगीत सुनने का यह बिल्कुल नया तरीका।“ “वह एक ऐसे दिन की कल्पना करता है जब उसकी एआई-संचालित प्रतिभाएं आभासी वास्तविकता-देशी मनोरंजन की शुरुआत करती हैं, जबकि उसके मानव कलाकार अधिक पारंपरिक स्थानों पर हावी रहते हैं।

प्रबंधन, लेबल और प्रकाशन कंपनी हॉलवुड मीडिया के संस्थापक और सीईओ जैकबसन, सुनो के सबसे मुखर प्रचारकों में से एक हैं और अपने फंड हॉलवुड वेंचर्स के माध्यम से सार्वजनिक रूप से इसमें निवेश करने वाले पहले संगीत कार्यकारी हैं। सितंबर में, जैकबसन ने “एआई संगीत डिजाइनर” या संगीत बनाने के लिए जेनेरिक एआई का उपयोग करने वाले लोगों को साइन करने के लिए सुर्खियां बटोरीं – हॉलवुड, व्यवसाय में पहली बार, और उन्होंने सुनो की स्ट्रीमिंग सेवा से अपने नए एआई हस्ताक्षरकर्ता, इमोलिवर की भी तलाश की।

तब से, जैकबसन ने एआई-संचालित प्रतिभा को दोगुना कर दिया है, टेलिशा “निक्की” जोन्स पर हस्ताक्षर किए हैं, जिन्होंने एआई गॉस्पेल व्यक्तित्व ज़ानिया मोनेट का निर्माण किया है। बोर्ड पहले बताया गया था कि यह करोड़ों डॉलर का सौदा है। वह समझता है कि उसके तेजी से बढ़ते एआई विचारों से संभवतः उसके कुछ ग्राहक खो जाएंगे (“मेरे कुछ कलाकारों के साथ मेरे कुछ बड़े मुद्दे हैं जो वास्तव में एआई संगीत में मेरी भागीदारी से परेशान हैं, मेरा मानना ​​है कि उनमें से कुछ मुझे छोड़ देंगे।” [it] – यह हृदय विदारक है), लेकिन उन्हें लगता है कि संगीत में एआई पर नकारात्मक चर्चा अंततः कम हो जाएगी। अधिक विशेष रूप से, वह इसे “कलात्मक फासीवाद” कहते हैं – यह कहने का एक रंगीन तरीका है कि आलोचक इस पर नियंत्रण कर रहे हैं कि कला क्या है और कला कैसे बनाई जाती है।

अब, मोनेट के प्रबंधक, रोमेल मर्फी, अपनी खुद की कंपनी दाई + डीआरएम (उच्चारण “दिवास्वप्न”) के साथ जुड़ रहे हैं, जो क्रिएट म्यूजिक ग्रुप के माध्यम से एक लेबल संयुक्त उद्यम है जो सोलोमन रे सहित एआई-संचालित प्रतिभा पर हस्ताक्षर करेगा। टिम्बालैंड अपनी खुद की एआई मनोरंजन कंपनी, स्टेज ज़ीरो भी बना रहा है, जो शुरू से ही कलाकारों को तैयार करती है, जिसमें उनका पहला प्रोजेक्ट, टाटा भी शामिल है, जिसे सुनो और अन्य एआई टूल की मदद से बनाया गया था।

ये तथाकथित “एआई कलाकार” या “एआई संगीत डिजाइनर” – क्षेत्र में हर किसी के पास उनके लिए एक अलग नाम है – जिनमें से कुछ, लेकिन सभी नहीं, सुनो का उपयोग करते हैं, ने Spotify पर प्रभाव डाला है, बोर्ड और टिकटॉक चार्ट, और व्यापक चर्चा। उदाहरण के लिए, वेलवेट सनडाउन, जिसे सुनो के निवेशक पिच डेक में “सुनो गाने मंच से बाहर वायरल हो जाते हैं” शीर्षक के साथ प्रचारित किया गया है, ने स्ट्रीमिंग सेवाओं पर एआई संगीत पोस्ट करने वाले प्रतीत होता है कि अस्तित्वहीन बैंड का प्रारंभिक वायरल उदाहरण बनने के बाद पिछली गर्मियों में संगीत के भविष्य के बारे में बहस शुरू कर दी थी।

इसके कारण हुए हंगामे के बावजूद, जिसे रेडिट पर एक संबंधित पोस्टर द्वारा शुरू किया गया था, द वेलवेट सनडाउन के सुनो-जनरेटेड गीतों में से कोई भी – क्लासिक रॉक ला क्रीडेंस क्लियरवॉटर रिवाइवल और बफ़ेलो स्प्रिंगफील्ड के वफादार वंशज – Spotify पर 5 मिलियन से अधिक नाटक नहीं हैं। मोनेट, जिसे सुनो का उपयोग करके बनाया गया था, शीर्ष पर चढ़ गया बोर्डका हॉट गॉस्पेल सॉन्ग चार्ट, फिर भी हॉट 100 को तोड़ने से बहुत दूर है। रे, एमएजीए रैपर क्रिस्टोफर “टोफर” जर्मेन टाउनसेंड द्वारा निर्मित एक साफ-सुथरा एआई व्यक्तित्व, “फाइंड योर रेस्ट” गाने के साथ गॉस्पेल डिजिटल सॉन्ग सेल्स चार्ट में शीर्ष पर पहुंच गया, लेकिन डाउनलोड संगीत की खपत का एक तेजी से अलोकप्रिय रूप है, स्टेट एक आला बना हुआ है। सफलता का पैमाना. पिछले साल इन मील के पत्थर ने साबित कर दिया कि एआई-जनित अधिनियम से सफलता स्पष्ट रूप से संभव है – लेकिन आज तक, यह अभी भी वास्तव में आना बाकी है।

कुछ सुनो समर्थक एआई-संचालित प्रतिस्पर्धा के अपरिहार्य उदय से चिंतित नहीं हैं। टिम्बालैंड का कहना है कि जो लोग सेकंडों में गाने बनाने के लिए सुनो का उपयोग करते हैं, वे उनके जैसे निर्माताओं को धमकी नहीं देते हैं, जिन्होंने अपनी कला में महारत हासिल करने के लिए “10,000 घंटे से अधिक का समय लिया है”। कीथ सहमत हैं. “जैसे-जैसे बहुत सारी ‘एआई ढलान’ पारिस्थितिकी तंत्र में प्रवेश करती है, सच्ची कलात्मकता वाले लोग अलग हो जाएंगे।”

गीनो द घोस्ट, सबरीना कारपेंटर, द चेनस्मोकर्स और सवेटी के लेखक-निर्माता, जो गीत लेखन शिविर में भी थे, कहते हैं कि वह सुनो को “अधिक सहज ज्ञान युक्त स्प्लिस की तरह” उपयोग करते हैं, जो लोकप्रिय नमूना और ध्वनि लाइब्रेरी का जिक्र करता है, और वह अपने करियर के लिए इसके निहितार्थ के बारे में “चिंतित नहीं” हैं। “यह मैं अनुभवहीन नहीं हूं,” उन्होंने मुझे आश्वस्त किया। “लेखन और निर्माण के उस शीर्ष, शीर्ष, शीर्ष स्तर तक पहुंचना अपने आप में कभी भी अच्छा नहीं होगा।” मुझे चिंता है कि Spotify पर रॉयल्टी पूल कम हो जाएगा।”

यह भी चिंता बढ़ रही है कि एआई गानों का प्रशंसक आधार वास्तविक भी नहीं है। डीज़र के शोध के अनुसार, इसकी साइट पर पूरी तरह से एआई-जनरेटेड गानों पर 85% तक स्ट्रीम को कृत्रिम या धोखाधड़ी के रूप में चिह्नित किया गया है। फरवरी के अंत में, म्यूजिक आर्टिस्ट गठबंधन सहित कई कलाकार अधिकार समूहों ने “सुनो को ना कहें” शीर्षक से एक खुले पत्र में इस मुद्दे पर चेतावनी दी थी, जिसमें चिंता जताई गई थी कि “सुनो, वास्तव में, औद्योगिक पैमाने पर धोखाधड़ी-चारा फैक्ट्री बन गया है।”

सुनो में या इसका उपयोग करने वालों से बात करते हुए, मुझे अक्सर पूर्ण उत्साह, थोड़ा डर और कुछ गहरे हास्य का मिश्रण मिलता है। कीथ मजाक में कहते हैं कि कैसे एक दिन हम सभी “तरल पदार्थ से भरे और उपकरणों से जुड़े हुए होंगे” और जैकबसन लोकप्रिय डायस्टोपियन उपन्यास की तरह भविष्य का एक दृष्टिकोण देखते हैं तैयार खिलाड़ी एक.

लेकिन एआई संगीत की वर्तमान लोकप्रियता और इसके आसपास की चर्चा के बावजूद, स्ट्रीमिंग सेवाओं पर एआई-संचालित गीतों की संख्या तेजी से बढ़ रही है और मानव-निर्मित गीतों के लिए बढ़ती प्रतिस्पर्धा के बारे में आशंकाएं पैदा हो रही हैं, जिन्हें बनाने में बहुत अधिक समय लगता है। बाढ़ को रोकने के लिए, यूएमजी ने अब एआई कंपनियों के साथ बातचीत करते समय एक सख्त रुख अपनाया है, जिसमें कहा गया है कि एआई भागीदारों को “दीवारों वाला बगीचा” स्थापित करना होगा ताकि उपयोगकर्ताओं के लिए एआई संगीत डाउनलोड करना और इसे इंटरनेट पर कहीं और ले जाना असंभव हो सके। कब बोर्ड यह पूछे जाने पर कि क्या यही कारण है कि यूएमजी ने अभी तक सुनो के साथ समझौता नहीं किया है, यूएमजी के मुख्य डिजिटल अधिकारी/कार्यकारी उपाध्यक्ष माइकल नैश ने कहा, “अगर मैं आपके प्रश्न को अलंकारिक प्रश्न मानता हूं, तो हां।” इस चर्चा में यह एक प्रकार का टोपी-पिछलग्गू है

शुलमैन का कहना है कि “चीजों के बारे में कुछ हद तक काले और सफेद दृष्टिकोण की कमी है।”[s] बारीकियाँ [It can] यह भी वास्तव में बहुत सारे नवाचार को रोकता है।” इस सवाल पर कि क्या सुनो कभी एक बंद वातावरण बन जाएगा, शुलमैन कहते हैं, ”पूरी तरह से?” मैं बस यही सोचता हूं कि यह जितना होना चाहिए उससे कहीं छोटा है।”

उसी दिन जब मैं जैकबसन से बात करता हूं एआई संगीत के भविष्य के बारे में उनकी राय जानने के लिए, मैंने शुलमैन को उनके पहले ग्रैमी सप्ताह, वास्तविक पुरस्कार समारोह से पहले संगीत व्यवसाय में नॉनस्टॉप पार्टियों और नेटवर्किंग के प्रसिद्ध थकाऊ दौर के बारे में पूछने के लिए भी बुलाया।

“पिछला सप्ताह एक तरह से आँखें खोलने वाला क्षण था,” वह चौड़ी मुस्कान के साथ कहते हैं। “मैंने वास्तव में एक बदलाव महसूस किया कि लोग कितने उत्साहित, जिज्ञासु और आशावादी थे, जो मैंने पहले महसूस नहीं किया था। मुझे लगता है कि बहुत अधिक स्वीकार्यता थी, और इसे लेकर बहुत अधिक सार्वजनिक स्वीकृति थी, जो वास्तव में एक नई बात है। उन्हें पहली बार अन्य कार्यक्रमों के अलावा डब्लूएमजी की ग्रैमी पार्टी में आमंत्रित किया गया था – जो सबूत की तरह लगा कि प्रतिष्ठान बात करने के लिए तैयार था।

भविष्य के बारे में सुनो का घोषित दृष्टिकोण उसके सबसे बड़े प्रशंसकों द्वारा प्रेरित दृष्टिकोण से थोड़ा अलग दिखता है। सुनो पहले से ही एक “वर्टिकलाइज्ड” सेवा बनाने के लिए काम कर रहा है, जैसा कि कंपनी पिच डेक में बताया गया है, जिसमें एक टिकटॉक जैसी सोशल मीडिया फ़ीड (हुक, दिसंबर में घोषित), एक स्ट्रीमिंग सेवा और कई अलग-अलग संगीत उपकरण शामिल हैं, जैसा कि शुलमैन कहते हैं, “ग्रैमी विजेताओं से लेकर दादी तक” किसी को भी लक्षित करना है।

क्या सचमुच पाना संभव है सब लोग संगीत बनाने के लिए? शुलमैन ऐसा सोचते हैं। “हमारा उपयोग यह दिखा रहा है कि बहुत सारे लोग, किसी की अपेक्षा से कहीं अधिक, यह चाहते हैं,” वे कहते हैं। आशा है कि संगीत-निर्माण को एक शगल के रूप में विस्तारित किया जाए, जिसमें उतने ही घंटों की प्रतिस्पर्धा हो जितनी कोई व्यक्ति टिकटॉक पर स्क्रॉल करने, वीडियो गेम खेलने या फिल्म देखने में बिताता है। शुलमैन बताते हैं, ”मुझे लगता है कि हम स्क्रॉलिंग के चरम पर पहुंच गए हैं।” “लोग कुछ और करना चाहते हैं।”

यह भविष्य का एक साहसिक दृष्टिकोण है, और यदि शुलमैन सही हैं, तो सुनो का अनुमान है कि 2028 तक राजस्व $1 बिलियन तक पहुंच जाएगा। “जब हम कंपनी के अंदर ‘वर्टिकलाइज़िंग’ के बारे में बात करते हैं, तो ऐसा नहीं है कि हम टिकटॉक और स्पॉटिफ़ को एक साथ खत्म करना चाहते हैं,” शुलमैन मुझसे कहते हैं। “वे दो चीजें पहले से ही मौजूद हैं, और इससे बहुत अधिक लाभ नहीं मिलने वाला है… मैं सोच रहा हूं, ‘मैं खोज को अब की तुलना में बेहतर कैसे बना सकता हूं?’ क्योंकि हम वह करने में सक्षम हैं जो कोई नहीं कर सकता। [The point of Hooks] आपको फ़ीड से बाहर निकालना, सामग्री के साथ खेलना और उसे रीमिक्स करना है। यह उस प्रकार की खोज है जो अभी मौजूद नहीं है।”

और, वह जारी रखते हैं, सुनो के पास “निश्चित पाई मानसिकता” नहीं है, जैसा कि वह संगीत उद्योग के बारे में ज्यादातर सोचते हैं, जहां “यदि एक चीज जीतती है, तो दूसरे को हारना पड़ता है।” जैसा कि शुलमैन बताते हैं, “हम पाई को बढ़ाना चाहते हैं और संगीत उद्योग को और भी बड़ा बनाना चाहते हैं।” यह सोच, कुछ हद तक, जिसने उद्यम पूंजी में भागीदार माइक मिग्नानो को आकर्षित किया है। मंच पर फर्म लाइट्सपीड वेंचर्स। उनका कहना है कि उनकी टीम “निश्चित रूप से विचार करती है।” [Suno's] संगीत के लिए एक बाजार विस्तारक के रूप में प्रौद्योगिकी, यहां तक ​​​​कि वह कहते हैं कि वह सुनो को एक दिन “संगीत में सबसे महत्वपूर्ण कंपनी” बनते हुए देखते हैं।

अपनी प्रभावशाली सीरीज सी फंडिंग, लाइसेंसिंग गति और अपने संगीत ऑफ-प्लेटफॉर्म के विकास के साथ सशस्त्र – सुनो द्वारा हाल ही में मर्लिन के सीईओ जेरेमी सिरोटा को अपने नए मुख्य वाणिज्यिक अधिकारी के रूप में भर्ती करने का उल्लेख नहीं करते हुए – संगीत व्यवसाय पर सुनो का कुल अधिग्रहण अपरिहार्य लग सकता है। लेकिन सबसे आम सवाल यह है: क्या हर कोई सचमुच संगीत बनाना चाहता है?

सुनो को इस चुनौती का भी सामना करना पड़ रहा है कि, “दीवारों वाले बगीचों” पर अलग-अलग विचारों के कारण, दुनिया की सबसे बड़ी संगीत कंपनी यूएमजी, अपने मौजूदा मॉडल को रिटायर करने और इस साल के अंत में नया, पूरी तरह से लाइसेंस प्राप्त संस्करण लॉन्च करने की समय सीमा से पहले सुनो के साथ समझौता नहीं कर सकती है। यह देखते हुए कि संगीत कॉपीराइट अक्सर कई लेबल और प्रकाशकों के कई अलग-अलग गीतकारों और कलाकारों के बीच विभाजित होते हैं – और सभी अधिकार धारकों को इसे काम करने के लिए उपयोग करने का विकल्प चुनना होगा – यह संभव है कि डब्लूएमजी के साथ सुनो के समझौते ने मंच को प्रशिक्षण डेटा की सीमित सूची के साथ एक कठिन स्थिति में डाल दिया है। जब इस बारे में दबाव डाला गया कि गुणवत्तापूर्ण परिणाम देने के लिए नए मॉडल को प्रशिक्षित करने के लिए उन्हें कितने गानों की आवश्यकता है, तो शुलमैन ने कोई जवाब नहीं दिया: “यह कहना वास्तव में कठिन है – अधिक हमेशा बेहतर होता है। यहां निश्चित उत्तर देना वास्तव में कठिन है। जब भी आप कुछ भी बदलते हैं, तो कुछ चीजें बेहतर हो जाती हैं और कुछ चीजें खराब हो जाती हैं।”

निश्चित रूप से, सुनो के खिलाफ GEMA, कोडा और शेष बड़ी कंपनियों के विभिन्न मुकदमे अभी भी सक्रिय हैं – साथ ही स्वतंत्र गीतकारों के कुछ वर्ग कार्रवाई मुकदमे भी हैं। और जबकि वास्तव में एआई संगीत मॉडल बनने का रास्ता सुनो के लिए तेजी से स्पष्ट हो गया है (विशेष रूप से नवंबर में इसके प्रतिद्वंद्वी यूडियो द्वारा अपनी पेशकश को आगे बढ़ाने के बाद), अब Google – सामान्य एआई विकास में एक गोलियत है जिसके पास लगभग असीमित संसाधन हैं। – एआई संगीत की दौड़ में प्रवेश करने, प्रोड्यूसर एआई का अधिग्रहण करने और फरवरी में जेमिनी के हिस्से के रूप में अपने स्वयं के एआई संगीत मॉडल, लिरिया के नवीनतम संस्करण को लॉन्च करने में दिलचस्पी बढ़ती जा रही है।

साथ ही, सुनो के उपयोगकर्ता मुख्य रूप से 25 से 34 वर्ष के पुरुष हैं। शुलमैन मानते हैं कि युवा लोगों में “हर जगह एआई को लेकर सामान्य आशंका” है – एक परेशान करने वाली प्रवृत्ति, यह देखते हुए कि किशोर ऐतिहासिक रूप से संगीत उद्योग के सबसे बड़े सांस्कृतिक चालक और उपभोक्ता रहे हैं।

“मुझे संगीत से जुड़े लोगों से बहुत सारे प्रश्न मिलते हैं… और प्रश्न हमेशा ऐसे होते हैं, “क्या AI दुनिया को ख़त्म करने जा रहा है?” †शुलमैन कहते हैं। “मुझे लगता है कि ऐसा नहीं होने वाला है, लेकिन निश्चित रूप से सुनो हर किसी को पेपर क्लिप में बदलने वाला नहीं है!” यह वह डोमेन नहीं है जिसे हम खेलते हैं, इसलिए मैं कहता हूं, ‘आप इसे आज़माते क्यों नहीं? जब वे इसे आज़माते हैं तो अधिकतर लोग इसे पसंद करते हैं।”

यह कहानी 7 मार्च 2026 के अंक में छपी है बिलबोर्ड.