जब एक बार सफल निर्देशक खुद को गुमराह परियोजनाओं और उदासीन दर्शकों की प्रतिक्रिया के जंगल में फंसा हुआ पाता है, तो वह एक प्रतिष्ठित हिट की सामग्री पर वापस जाकर प्रेरणा को फिर से जगाने की कोशिश कर सकता है। यदि वह उन तत्वों के सटीक तूफान को दोहरा सकता है जिन्होंने पिछली फिल्म को सफल बनाया था, तो शायद नई फिल्म उसे फिर से शीर्ष पर ले जाएगी।
इस तरह की चीजें अक्सर होती रहती हैं – उदाहरणों में विलियम फ्रीडकिन द्वारा वेस्ट कोस्ट के लिए “फ्रेंच कनेक्शन” के साथ “टू लिव एंड डाई इन एलए” की शूटिंग से लेकर जॉन मैकटीर्नन द्वारा “डाई हार्ड विद ए वेंजेंस” बनाना शामिल है। लेकिन हम कहीं अधिक अपमानित दायरे में हैं। रिटर्न-टू-ग्लोरी-डेज़ सिंड्रोम, जब रेनी हार्लिन “डीप ब्लू सी” की कम-कचरा चिंगारी को फिर से हासिल करने के लिए निकले, उनकी 1999 की लोकप्रिय शोषण एक्शन थ्रिलर के बारे में बात करें नहीं था बहादुर नई फिल्म के भविष्य के बारे में!
यह हत्यारी शार्क (बढ़ी हुई बुद्धि के साथ!) लोगों को खाने के बारे में था, और एक वैज्ञानिक प्रयोग के बारे में था – अल्जाइमर के इलाज से संबंधित कुछ – जो चॉम्पिंग के बीच की जगह को भरने के लिए था। लेकिन “डीप ब्लू सी”, जिसका बड़ा सितारा थॉमस जेन था, एक ग्रीष्मकालीन स्लीपर के रूप में नीचे चला गया (इसने घरेलू स्तर पर 73 मिलियन डॉलर की कमाई की), और इसके प्रति बहुत से लोगों के मन में जो पुरानी यादें हैं, वह निश्चित रूप से इस बात में सहायक है कि हम अब “डीप वाटर” (1 मई को शुरू होने वाली) क्यों प्राप्त कर रहे हैं, जो पिछले कुछ समय में हरलिन का सबसे शानदार उत्पादन है।
1970 के दशक में, आपदा फिल्मों के शीर्षक ऐसे होते थे जो बिल्कुल वही बताते थे जो वे थे। “द टावरिंग इन्फर्नो” एक विशाल नरक के बारे में थी, “भूकंप” एक भूकंप के बारे में थी, और फिर “मेटियोर” और “एवलांच” और “द स्वार्म” जैसी फिल्में थीं। “द हिंडनबर्ग” और “सिटी ऑन फायर”। उस भावना में, “डीप वॉटर”, जो नव-70 के दशक की एक आपदा फिल्म है। इसे “एयरप्लेन क्रैश इन ए सी ऑफ जॉज़” कहा जाना चाहिए था। जैसा कि यह है, फिल्म के सामान्य शीर्षक में वह शब्द जो पिछली हरलिन फिल्म की प्रतिध्वनि करता है, थोड़ा अधिक विडंबनापूर्ण है, क्योंकि “डीप” सिर्फ यह बताने के लिए शब्द है कि रेनी हार्लिन की फिल्में क्या नहीं हैं। वे उथले हैं. वे नाटकीय रूप से सपाट हैं. उनके पास स्कोलॉक बी-मूवी स्तर पर भी दिलचस्प पात्र नहीं हैं। एक निर्देशक के रूप में, उनके पास छठी इंद्री है कि कैसे अभिनेताओं को लुगदी के चलते फिरते लोगों तक सीमित किया जाए।
फिर भी इस बात से इनकार नहीं किया जा सकता कि रेनी हार्लिन के पास अपने उपयोगितावादी एक्शन-हैक तरीके में कुछ विशेषताएं हैं। “डीप वॉटर” लॉस एंजिल्स से शंघाई के लिए एक अंतरमहाद्वीपीय उड़ान पर मुख्य खिलाड़ियों का परिचय देकर शुरू होता है। एरोन एकहार्ट, अपनी दिलकश नीची वीरता के साथ, प्रथम अधिकारी है, एक कट्टर व्यक्ति है जो कुछ हद तक काम नहीं करता है (यही कारण है कि वह कभी कप्तान नहीं बन पाया है); वह एक अप्रत्यक्ष पारिवारिक आघात से पीड़ित है जिसे हम आसानी से समझ सकते हैं। बेन किंग्सले कप्तान हैं, जो सेवानिवृत्ति के कगार पर एक थका हुआ ओवरसियर है, जिसे कराओके बार में “फ्लाई मी टू द मून” गाते हुए पेश किया जाता है, जहां वह किसी तरह कल्पना करता है कि उसकी गुनगुनाहट एक मेज पर बैठे फ्लाइट अटेंडेंट पर एक आकर्षक प्रभाव डालने वाली है। (सच्चाई यह है कि वह अपनी रेत-भूरी बकरी में काफी डरावना दिखता है।)
हमें उन यात्रियों से भी परिचित कराया जाता है, जो वास्तविक जेन और जॉनी वन-नोट हैं, हालांकि हम डैन (एंगस सैम्पसन) पर विशेष ध्यान देते हैं, जो एक लंबे बालों वाला मैला बेलिकोज चेन स्मोकर है, जिसका भारी लाल प्लास्टिक सूटकेस विमान पर कैमरा ट्रैक करता है। कुछ देर के लिए हमें लगता है कि इसमें बम होगा. ऐसा नहीं है, लेकिन इसमें कुछ ऐसा है जो अचानक से प्रज्वलित हो जाता है, जिससे कार्गो पॉड में आग लग जाती है, जो एक विस्फोट बन जाता है, जो केबिन में घुस जाता है, जिस बिंदु पर साइड में एक छेद हो जाता है, इंजनों में से एक में आग लग जाती है, और यह बात चल रही है नीचे.
एक विमान दुर्घटना को डरावना बनाने के लिए अत्यधिक कौशल की आवश्यकता नहीं होती है, लेकिन हरलिन इसे स्टाइलिश चमक-दमक के साथ निष्पादित करता है, क्योंकि शव विमान से बाहर निकल जाते हैं और उड़ती हुई शराब की बोतलें छर्रे में बदल जाती हैं। हमारे नायक गुआम के एक हवाई अड्डे पर उतरने का प्रयास करना चाहते हैं, लेकिन वह योजना विफल हो जाती है, क्योंकि वे मुश्किल से विमान को समुद्र के बीच में रोक पाते हैं।
इसमें 257 यात्री सवार थे, जिनमें से लगभग 30 को छोड़कर सभी अब मर चुके हैं। विमान टुकड़ों में है, मुख्य दो टुकड़े कॉकपिट और धड़ हैं, दोनों को किनारों से बाहर निकले तारों के साथ तैरते कनस्तरों में बदल दिया गया है। विमान के टुकड़े अब, वास्तव में, जीवन राफ्ट हैं (हालांकि इसमें कुछ वास्तविक बड़े आकार के पीले inflatable राफ्ट हैं जो चलन में आएंगे)। यदि उचित संकट संकेत बंद कर दिया गया था (इस बारे में कुछ सवाल है कि क्या ऐसा हुआ था), तो उन्हें कुछ ही घंटों में बचाया जाना चाहिए। लेकिन तब तक… शार्क!
वे मेको शार्क हैं, जो मेरी फिल्म-प्रशिक्षित आंखों के लिए “जॉज़” में महान सफेद शार्क से बिल्कुल अलग नहीं दिखती हैं, क्योंकि वे राफ्ट पर अपने विशाल रेजर-दांतेदार मुंह को फ्लॉप करते हैं। “जॉज़” डरावना था क्योंकि यह प्रत्याशा और अचानक भय और सुझाव की शक्ति के बारे में था। दूसरी ओर, “डीप वॉटर” में सुझाव की बहुत कम गुंजाइश है, यही कारण है कि यह डरावनी से अधिक रक्तरंजित है। हरलिन खुले तौर पर शार्क के हमलों का मंचन करता है ये रहा वैसे, एक सतत सस्पेंस मुद्दा यह है कि क्या शार्क पीड़ित को पूरा खा जाएगी या उसके अंग को काट लेगी या बस उन्हें बुरी तरह से घायल कर देगी (जो अक्सर होता है)।
इस बीच, दो भाई (एक अमेरिकी, एक चीनी) दुश्मन के रूप में शुरुआत करते हैं लेकिन उस पर काबू पा लेते हैं, झगड़ालू डैन धूम्रपान करके और हर किसी पर झपटकर यह दावा करना जारी रखता है कि वह कितना बड़ा आदमी है, और एकहार्ट का चरित्र अब अनाथ हो चुकी युवा लड़की कोरा (मौली बेले राइट) के साथ जुड़ जाता है, जो उसकी अपनी घरेलू स्थिति का पुनर्मूल्यांकन शुरू कर देता है। मानव नाटक! नहीं। (या, कम से कम, बहुत ज्यादा नहीं।) फिर भी एक तरीका है जिससे यह मायने नहीं रखता, क्योंकि 70 के दशक में भी आपदा फिल्मों का “मानव नाटक” सिर्फ वह फ्रेम था जिस पर मौत के अश्लील और अस्तित्व की सनसनीखेज कल्पना को लटकाया जा सकता था। “गहरा पानी” जैसा है वैसा भयानक नहीं है, लेकिन यह जो है वह आपदा उत्पाद है।
