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यह फैशनेबल, जंगली और जानबूझकर किया गया है – क्यों बैक्स का संगीत वापसी का हकदार है

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टीयहां वर्तमान में अर्नोल्ड बाक्स के हाइपर-रोमांटिक सिम्फनी और आर्केस्ट्रा कार्यों की तुलना में कम फैशनेबल संगीत नहीं हो सकता है। ब्रिटिश संगीतकार का संगीत 1930 और 40 के दशक और 50 के दशक की शुरुआत में हर प्रोम्स सीज़न में बहुत अच्छी तरह से प्रदर्शित हुआ, फिर भी वह तब से रॉयल अल्बर्ट हॉल में आने वाले आगंतुकों में सबसे कम रहे हैं। आप पूछते हैं, प्रोम्स में आखिरी बैक्स सिम्फनी कब सुनी गई थी? 2011! मेरे (और केन रसेल) जैसे प्रशंसक के लिए बहुत लंबा है, और – ठीक है, शायद दूसरों के लिए काफी लंबा नहीं है।

बैक्स का जन्म 1883 में लंदन में एक इतने अमीर परिवार में हुआ था कि वह अपने जुनून के लिए खुद को समर्पित करने में सक्षम थे। वह एक शानदार पियानोवादक थे और एक संगीतकार के रूप में, वह अपने रचनात्मक और व्यक्तिगत जुनून को अपने संगीत के हर बार में बदल सकते थे। इसका मतलब था उनके शुरुआती वर्षों में रूस की विदेशीता और बाद में, सेल्टिक ट्वाइलाइट का रोमांस और कल्पना (आयरिश-प्रेरित कविता लिखने के लिए बैक्स ने एक छद्म नाम डर्मोट ओ’बर्न भी अपनाया), और उत्तर-पश्चिम स्कॉटलैंड के परिदृश्य। उनका रूमानी आकर्षण उतना ही तीव्र और रंगीन था।

क्योंकि बैक्स को जीविकोपार्जन के संस्कारों या जिम्मेदारियों से बंधा नहीं होना था (और दिल की शिकायत के कारण वह प्रथम विश्व युद्ध में सेवा करने से बच गया), वह जो चाहता था, जैसा चाहता था, वैसा लिखने के लिए स्वतंत्र था। उनके कई आलोचकों के अनुसार, उनके प्रशंसक कहेंगे – बेहतर के लिए – और बदतर के लिए।

लंदन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा का संचालन 2024 के लंदन कॉन्सर्ट में सर एंटोनियो पप्पानो द्वारा किया गया, जिसमें बैक्स का टिंटागेल शामिल था। फ़ोटोग्राफ़: मार्क एलन

संगीतकार में रुचि की गिरावट – जो अपने जीवन के अंतिम 10 वर्षों तक राजा के संगीत में निपुण थे – को बीबीसी के प्रोम्स संग्रह को देखकर आसानी से देखा जा सकता है, जिसमें 1895 में शुरू होने के बाद से उत्सव में खेले जाने वाले हर चीज का विवरण सूचीबद्ध है। बैक्स की सात सिम्फनी 1930 और 40 के दशक में अपने चरम पर थीं, तब से उन्हें शायद ही कभी सुना गया हो। एंड्रयू लिटन 2011 में एक (बॉर्डरलाइन एक्सप्रेशनिस्ट सेकंड सिम्फनी) का संचालन करने वाले अंतिम व्यक्ति थे, और जॉन विल्सन प्रोम्स में किसी भी आर्केस्ट्रा कार्यक्रम में बैक्स को शामिल करने वाले अंतिम कंडक्टर थे, जब 2022 में उन्होंने अपनी कोर्निश-प्रेरित स्वर-कविता टिंटागेल का प्रदर्शन किया था।

आह, टिंटागेल! एंटोनियो पप्पानो ने हाल ही में लंदन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ ऑर्केस्ट्रा टेक्नीकलर की एक घंटे की समुद्र-प्रवाह वाली इस शानदार रिकॉर्डिंग को जारी किया है। टिनटैगेल, आर्थरियन मिथक और किंवदंती का महल और वह स्थान जहां बैक्स जैसे सांस्कृतिक पर्यटक जंगली समुद्र और जंगली भावनाओं के अपने सपनों को पूरा कर सकते थे। यह संगीत है जो कुछ भी पीछे नहीं रखता, और न ही पप्पानो का प्रदर्शन।

यही कारण है कि पप्पानो से मेरी अपील है कि सिम्फनी को अपनी अगली प्राथमिकता बनाएं। बैक्स की सात सिम्फनी में संरचनात्मक सामंजस्य के बारे में विनम्र विचारों के अलावा कुछ भी नहीं है, न ही लोक धुनों या अन्य राष्ट्रीय परंपराओं के रचनात्मक कॉमन्स से लोगों के लिए संगीत बनाने के योग्य विचार हैं। इसके बजाय, बैक्स की दुनिया उर्वर कल्पना का स्थान है, प्राचीन मिथकों और किंवदंतियों का परिदृश्य है।

बैक्स के लिए, सूचक शब्द अति था: सबसे ऊपर, संवेदना की अधिकता। फर्स्ट सिम्फनी का प्रारंभिक आंदोलन उनके प्रोजेक्ट का एक सूक्ष्म जगत है: वुडविंड सोनोरिटी का एक झुनझुना – जिसमें कॉन्ट्राबास सारसोफोन शामिल है, पीतल की धूमधाम से पहले, और ऑर्केस्ट्रा की आहें और लहरें जो तानवाला सामंजस्य को उसकी सीमा तक खींचती हैं, लेकिन जो इसे कभी नहीं तोड़ती हैं। यह सिर्फ शुरुआत है: यहां तक ​​कि जब संगीत अपनी प्रगति में आता है, तो बैक्स की शैली अनिवार्य रूप से बेचैन होती है, पल, रंग और भावना की तीव्रता के प्रति प्रतिबद्ध होती है तर्क के तार्किक निर्माण के बजाय आप संगीत को प्रभावों के सूप के रूप में सुन सकते हैं, जैसे कि डेब्यू, स्ट्रॉस, सिबेलियस और दूरदर्शी होल्स्ट, लेकिन वास्तव में उनके जैसा कोई भी नहीं है जिसने दूसरी सिम्फनी के उद्घाटन के रूप में ऐसे ध्वनि परिदृश्य बनाए, जिसमें ड्रेगन सांस लेते हैं और पहाड़ हिलते हैं, या तीसरे या पांचवें सिम्फनी के उज्ज्वल उपसंहार।

थिया मुस्ग्रेव: 97 वर्षीय संगीतकार के बैसून कॉन्सर्टो का प्रीमियर इस साल के प्रॉम्स में किया जाएगा। फ़ोटोग्राफ़: ब्रायन शेफ़ील्ड

टीप्रोम्स में रोमांच की बात करते हुए, इस सीज़न में नए संगीत के लिए मेरी पसंद में 23 अगस्त को एमी हरमन द्वारा लिखित और बजाया गया थिया मुस्ग्रेव के बैसून कॉन्सर्टो, आउट ऑफ़ द डार्कनेस का विश्व प्रीमियर शामिल है: आश्चर्यजनक 97 वर्षीय संगीतकार द्वारा शानदार मौलिकता और नाटक से भरपूर, इसमें कोई संदेह नहीं है। मैक्सिकन संगीतकार गैब्रिएला ऑर्टिज़ का रिवोल्यूशन डडियामेंटिना है, उनका शानदार स्कोर, मूल रूप से एक बैले, जो महिला उत्पीड़न के खिलाफ एक क्रूर और शानदार रोना है, 12 अगस्त को लॉस एंजिल्स फिलहारमोनिक के साथ गुस्तावो डुडामेल के दूसरे प्रोम का हिस्सा है। एक रात पहले, एलए फिल थॉमस एडेस के बैले डेंटे, इन्फर्नो का चमकदार नरक-बद्ध पहला भाग बजाएगा; और एडेस 8 अगस्त को अपनी दांते-प्रेरित झांकी, पुर्गाटोरियो में राष्ट्रीय युवा ऑर्केस्ट्रा का संचालन करता है। एडिथ कैनाट डी चिज़ी की स्काईलाइन का यूके प्रीमियर है, तीन तालवादक और टिमपनी के लिए उनका संगीत कार्यक्रम, पहली बार फ्रांसीसी संगीतकार का संगीत अगस्त में प्रोम्स में सुना गया है, और 21 जुलाई को, बेट्सी जोलास बीबीसी फिलहारमोनिक से अपने टेल्स ऑफ ए समर सी के ब्रिटिश प्रीमियर के साथ 100 साल का होने का जश्न मना रही हैं।


इस सप्ताह, टॉम सुन रहा है: लुईस बर्टिन का 1831 का फॉस्टो, फ्रांस में फॉस्ट पर पहला ओपेरा, लेस टैलेंस लिरिक्स की शानदार विश्व प्रीमियर रिकॉर्डिंग में। नाटकीय तनाव को बनाए रखने के लिए बर्टिन की अडिग प्रतिबद्धता आपको ओवरचर से पकड़ लेती है और जाने नहीं देती; जिस तरह से वह कहानी को फॉस्ट की नहीं, बल्कि मार्गरीटा की तरह पेश करती है; वह अपने ऑर्केस्ट्रा से शैतानी वाष्प और देवदूत दृश्यों की ध्वनि की दुनिया उत्पन्न करती है – यह सब आश्चर्यचकित कर देने वाला है। यह एक ऐसा टुकड़ा है जिसे ओपेरा हाउसों को मंचित करने की आवश्यकता है।